Contrabbasso, Pianoforte, Educazione all’orecchio e Teoria e Direzione d’Orchestra
Diploma di Contrabbasso presso il Conservatorio “G. Nicolini” di Piacenza nel giugno 1986.
Compimento inferiore di Composizione presso il Conservatorio “A. Boito” di Parma.
Corso di Tirocinio presso il Conservatorio “G. Nicolini” di Piacenza.
Corso di Perfezionamento presso l’Istituto Musicale Pierluigi da Palestrina di Castel S. Giovanni (PC)
Corso di Perfezionamento e di Interpretazione Musicale presso il Campus Internazionale di Musica di Latina a Sermoneta
Corso Accademico Triennale presso l’Accademia Internazionale Superiore di Musica “Lorenzo Perosi” di Biella
7° anno di Composizione presso il Conservatorio “A. Boito” di Parma
Professore d’orchestra presso: Arena di Verona, Fondazione “Arturo Toscanini” di Parma, Orchestra Sinfonica di Sanremo, Orchestra Sinfonica di Piacenza, Accademia Strumentale Italiana, Mediterranean Symphony Orchestra, I Solisti di Parma ed altre istituzioni musicali
Direttore d’Orchestra e di Coro presso l’Orchestra Amadeus di Fiorenzuola d’Arda
Docente presso i Corsi di Musica di Castell’Arquato dal 1996
Docente presso la Scuola di Musica di Fiorenzuola D’Arda dal 2001. .
Flauto Traverso
Ha compiuto gli studi di Flauto traverso presso il Conservatorio G. Nicolini di Piacenza, diplomandosi nel 1989 sotto la guida del M. Leonardo Missaglia. Ha collaborato con diverse formazioni da camera, affrontando vari generi musicali.
Ha seguito Master Class con G. Cambursano, 1° flauto del Teatro alla Scala di Milano e con R. Guiot, docente al Conservatorio di Parigi. E’ 1° Flauto presso l’Orchestra Amadeus di Fiorenzuola dal ’94. E’ docente di Flauto traverso presso i Corsi di Musica di Castell’Arquato e presso la Scuola di Musica di Fiorenzuola d’Arda.
Violoncello
Ha iniziato gli studi di violoncello presso la Civica Scuola di Musica di Milano sotto la guida del M° Dante Barzanò, conseguendo il Diploma presso il Conservatorio di Bolzano e il Diploma “Level 4- Cello recital” all’Atcl -Trinity College di Londra.
Si è perfezionata con il M° Libero Rossi a Milano e ha frequentato i corsi di qualificazione professionale per orchestra e il Corso di musica da Camera con i M° Dario De Rosa e Pietro Farulli presso la Scuola di Musica di Fiesole, il Corso di musica da camera presso la Libera scuola di musica di Vicenza con il M° Franco Rossi e il Corso di perfezionamento sul repertorio barocco per violoncello presso la Civica Scuola di Musica Claudio Abbado di Milano con il M° Catherine Jones.Ha collaborato come solista e/o prima parte con numerose formazioni musicali, tra cui l’Orchestra Giovanile Italiana, la Civica scuola di Musica Claudio Abbado di Milano, l’Orchestra da camera “Ensemble Spirk”, la compositrice e pianista Daniela Rossi, lo Staff Roberò, l’Orchestra da camera “Camerata Mozart”.Ha tenuto numerosi concerti e tournée in Italia e all’estero.
Collabora con l’”Accademia della Musica di Piacenza”.
E’ laureata in Scienze politiche all’Università Statale degli studi di Milano.
Canto moderno, jazz e lirico
Fin da giovanissima si è appassionata a tutte le possibilità che la musica e l’utilizzo della voce consentono (lirico, moderno, pop, rock, jazz). Diplomata in Canto lirico presso il Conservatorio “Rossini” di Pesaro sotto la guida del mezzosoprano Eugenia Dundekova si è successivamente perferzionata con Maria Grazia Pittavini presso il conservatorio “B. Maderna” di Cesena e ha frequentato per due anni un corso di “MusicaTeatroDanza” presso la città di Rovereto. Ha frequentato corsi di specializzazione in canto lirico e ha preso parte a numerosi laboratori e concerti in collaborazione con il Teatro Bonci di Cesena e presso la biblioteca “G.Rodari” di Perugia, nonché alla realizzazione di diverse opere liriche. Si è avvicinata al canto jazz e pop dapprima con la vocal coach e cantante ravennate Paola Fabris e poi con Luisa Cottifogli, vocal coach e cantante imolese. Ha seguito i corsi di canto jazz e di ear training tenuti dal maestro Giuseppe Zanca presso il Liceo musicale di Forlì e di canto pop-moderno tenuto da Isabella Casucci, nota vocal coach milanese, a masterclass di canto ed interpretazione, tecnica vocale, canto moderno, armonia, pianoforte. Ha preso parte come solista e corista a numerosi programmi televisivi su Rai2 ed altre emittenti e in produzioni come “Amici” di Maria de Filippi, Maurizio Costanzo show, Zelig e come speaker radiofonica presso l’emittente “Radio Ritmo” di Varese. Insegna canto moderno e pop presso varie scuole.
Canto moderno e jazz
Ha studiato canto e tecnica vocale con vari insegnanti, approfondendo diversi generi musicali (funky, pop, soul, afro-americano, lirico).
Finalista in concorsi vocali regionali e nazionali (Voice the tunnel, Cantafestival, Controfestival, Sanremo New talent, ecc.) ha vinto il Concorso “San Fiorano 2015” e il premio della Critica nel talent televisivo “Disincanto”.
Ha al suo attivo varie partecipazioni in programmi televisivi e incisioni musicali. Collabora come vocalist in duo e band jazz, soul e pop.
E’ laureata in Scienze dell’educazione e dei processi formativi presso l’Università Cattolica del Sacro Cuore di Piacenza. Pagina Facebook: “Betty Palumbo acoustic sound”.
Canale Youtube: “Betty Palumbo singer”.
Canto moderno e jazz
A soli 8 anni entra a far parte della corale polifonica “Città di Parma”.
Studia poi al Conservatorio di Parma e comincia giovanissima a calcare le scene dei maggiori teatri in Italia e all’estero.
Come vocalist vanta collaborazioni pluriennali con artisti di caratura internazionale tra cui Tiziana Rivale, Ivana Spagna, Umberto Tozzi, Ron, Fiorella Mannoia.
Ha preso parte a tour europei e inciso numerosi dischi come solista e vocalist, in prestigiose sale da concerto tra cui la Royal Albert Hall di Londra.
Musica Propedeutica per bambini
Diplomata in Oboe, ha studiato musica presso la Escuela Superior de Musica de Tunja (Colombia), il Conservatorio di Musica “G. Verdi” di Milano e il Conservatorio di Musica G.B. Martini” di Bologna. Con più di 20 anni di esperienza nella didattica musicale (metodo Orff, Io cresco con la musica, Gordon, Willems, Cantar leggendo) svolge attività didattica di Educazione alla musica, propedeutica musicale e flauto dolce presso Scuole Materne, Elementari e le scuole di Musica
Clarinetto e Saxofono
Fisarmonica e Bandoneòn, Tastiera elettronica e Pianoforte
Piacentino, è musicista polistrumentista. A soli 14 anni si è distinto vincendo il concorso nazionale per fisarmoniche a Stradella e l’anno seguente si è piazzato al secondo posto nel concorso, questa volta internazionale, tenutosi a Reims in Francia. Allo studio della fisarmonica ha abbinato quello del clarinetto diplomandosi a pieni voti nel 1990 presso il conservatorio G. Nicolini di Piacenza. Successivamente ha frequentato il corso internazionale di perfezionamento musicale presso l’Accademia Nazionale della Fondazione Siena Jazz. Da sempre collabora come professionista con orchestre, gruppi e sale d’incisione, confrontandosi con numerosi artisti in diversi generi musicali. In particolare ha suonato per le colonne sonore di moltissimi ed importanti film. Attualmente insegna anche in alcune scuole private di musica mentre prosegue il suo percorso di formazione che lo porterà, a breve, alla laurea in piano jazz e al diploma in sax, ancora una volta presso il conservatorio G.Nicolini di Piacenza.
Perfezionamento Chitarra Jazz
Comincia suonando la batteria all’età di 10 anni, per poi passare alla chitarra.
Fin da piccolo ascolta la musica di Django Reinhardt e il blues.
A 16 inni inizia a studiare musica jazz con il Maestro Nino Donzelli; nel ’91 si diploma con il massimo dei voti in chitarra jazz e armonia funzionale sotto la guida del Maestro Filippo Daccò. Si è inoltre specializzato con Joe Pass, Mick Goodrick, Jim Hall, Mike Stern, Joe Diorio, Ferenck Snetherghcr e Berkley Summer. Comincia la professione a vent’anni e d’allora svolge un’intensa attività concertistica, sia in Italia che all’estero partecipando alle più importanti rassegne di musica jazz e blues d’Europa.
Il suo stile è basato su un mix di jazz-bepop e gypsy-jazz senza mai dimenticare la lezione del blues e con una costante attenzione agli stili più moderni di chitarra jazz.
PRINCIPALI EVENTI:
Musik Messe Francoforte ’97, Namm Show ’97, Los Angeles, Seattle, New York, Basel, Washington, Montreaux Jazz Festival ’98, Pistoia Blues ’98, Transimeno Blues 1998-2003, Alacamo Blues’98, Palermo jazz ’97-2000- 2003-2004, Manerbio Jazz ’98-2000, 1998 Odejon Jazz Festival di Andria con Jimmy Owens, Mantova jazz edizione 2002-2003-2004-2005-2006-2009, Ghedi jazz 2005 con Franco Cerri, nel 2006 “Premio Gorni Cramer” con Franco Cerri, Monticelli Jazz 1998 con Patrick Clahara, nel 2000 col Tartamella trio, nel 2005 con Carol Sudhalther, Padova jazz 2005-2006 con Sudhalther, Porche jazz festival Roma e Desenzano, Whisbaden jazz 2005 col Django’s clan, Stoccarda 2005, Zurigo 2005-2006, Parigi 2006, Ruti “Zurigo” 2006, tour in New York 2006 con Carol Sudhalter, Bolzano jazz 2005-2006, Rapperswil CH 2004, San Bonifacio
jazz del 2005, 2008 Roè Volciano Jazz, 2008 Soresina Jazz al Teatro Sociale con Franco Cerri, concerti nei più importanti jazzclub italiani tra cui Chet Baker, Cantina Bentivoglio, Bravo Caffè, Barwolf di Bologna, Scimmie, Capolinea, Fermento, Grillo Parlante di Milano, Piacenza Jazzclub, Torino jazzclub, New Orleans, Alexander Plaza, Gregorys di Roma, Laurin Jazzclub di Bolzano, 2010 Casalpusterlengo jazz, Calcinato jazz nel 2010, Festival Jazz Daosta di Bolzano e Teatro Bibiena di Mantova più le innumerevoli partecipazioni a piccole rassegne ed eventi musicali vari.
APPARIZIONI TELEVISIVE:
Premio Barocco 2000 come chitarrista dell’orchestra di RAI 1 ha accompagnato in diretta Albano, Mietta, Pavarotti, Paoli, Branduardi, Amy Steward, Louis Bacalof, Telemontecarlo: Pistoia Blues ’98 Rai tre Donne in Jazz Abruzzo 2003. Markette La 7. ”Domenica in…” 2 008 Rai 1 con Enrico Montesano.
TOURS E COLLABORAZIONI:
Latine Prestige ’92, Andrea Mingardi, Patrick Clahar ’97, Kay Basco Band ‘97, Vince Valicelli, Anna Luna Progect, Bobby Dhurham, Rob Sudduth, Giulio Capiozzo, Ettore Fioravanti, Alberto Marsico, Pippo Guarnera, Bruno Marini, Daniel Sous, Jenny B., Cheryl Porter, Sandra Hall, Artur Mìles, Jìmmy Owens, Zion Guitars, Massimo Greco, Paolo Tomelleri, Carlo Bagnoli, Gianni Alberti, Marco Brioschi, Michele Bozza, Ivo Meletti, Jay Rodriguez, Piero Odorici, James Thompson, Larry Ray, Franco Cerri,Evan Cristofer,MauroNegri Gianni Cazzola, Jay Rodriguez, Carol Sudhalter, Coro Gospel diMarkette, Tournè con lo spettacolo “E’ permesso” 2 007/08 con Enrico Montesano e la Not Conformed Jazz Band nei migliori teatri italiani, dal 2006 è Direttore Artistico del Teatro Comunale di Casalpusterlengo per l’organizzazione del Festival Jazz con nomi
internazionali quali “Brian Blade, Billy Hart, Vincent Harring, Peter Bernstain”, delle Notti Bianche e quale direttore della Seven o Nine Jazz Orchestra, nel 2 007 è invitato a partecipare al festival Jazz di Vienna quale rappresentante italiano della chitarra jazz, nel 2 009/10 suona con la cantante statunitense Joanne Maloney, il sassofonista newyorkese Rob Sudduth ed il sassofonista italiano Carlo Atti,tour con il Grande trombettista americano Jim Rotondi con il quale partecipa ad inportanti jazz festival della penisola tra cui, Mariano Comense in Jazz. Shanna Waterstown band dal 2012 al 2014 concerti nei più importanti festival Blues e jazz d’Europa ,Transimeno Blues, Patti Blues festival, Parigi, Gadynia Blues Polonia Blues festival. Da parecchi anni si esibisce in duo e
quartetto con il più famoso e grande Jazzista italiano Franco Cerri,è membro stabile dal 2014 dei Caravan Manouche di Zurigo come chitarrista solista , band storica che ha avuto in passato a fianco solisti come Bireli Lagrane e Stochelo Rosenberg. Nel 2014 fonda l’associazione “ArchtopJazzguitar” con la quale che si occupa della diffusione, cultura e organizzazione di eventi che riguardano il Jazz il Blues lo Swing e il Manouche “ Soncinojazz 2013 2014 2015”. Nel 2015 è direttore artistico del www.cremonajazz.com importantissima manifestazione, tra i più importanti Jazz festival del 2015, svoltasi nel prestigioso Auditorium “Giovanni Arvedi” Jhon Scofield, Ron
Carter sono solo alcuni dei prestigiosi artisti invitati.
DISCOGRAFIA:
1993 Fabio Turchetti – Splasch Records.
1995 Massimo Greco Quartet: Cattivik – Modem Times
1997 Tartamella Quartet: Viaggio in Blue guest Ettore Fioravanti -General Records )
2000 Vince Vallicelli e James Thompson.
2000 Blues in Fonoteca Carpi compilation.
2002 Jazidas Project guest Anna Luna – Influencia do Jazz – Note Sparse Records.
2002 Tartamella Leotta Minetto: Un gatto attraversa la strada – Note sparse records.
2003 Kay Foster Jackson – My Favourite Things – Panastudio Production.
2004 Jay Rodriguez quartet Note sparse records.
2005 Larry Ray Stand By me – Azzurra records
2005 Pippo Guarnera “Spinning the Blues”- Azzurra records
2005 Django ‘s Clan “ Suona la musica di Fabio Turchetti -Consorzio produttori cremonesi.
2006 Carmelo Tartamella e Friends -Azzurra music
2007 Carmelo Tartamella, “La strada del tabacco” – TRJ Records
2008 Wazz Up Trio “Vai libero per le colline” TRJ Records
2009 Tartamella Django’s Clan “Live in Vienna” TRJ Records
2010 Tartamella, Frassi, Principe trio guest Carlo Atti “The bandid of jazz” Ultrasound Records
2010 Tartamella Django’s Clan “ Live in Bibiena Mantova” dvd e cd Festival Daosta Prodution
2010 Partecipazione alla Compilation, Artisti vari, dedicata dall’Italia, al Centenario della nascita di Django Reinhardt, TRJ Records
2011 Carmelo Tartamella Enzo Frassi e friends….con Fulvio Chiara, Simone Daclon, Vittorio Sicbaldi
2012 Carmelo Tartamella solo Guitar “Standards for my teacher”
2015 Carmelo Tartamella Django’s Clan Friends and other.
ATTIVITA’ DIDATTICA:
Insegna dal 1992 chitarra jazz e blues presso la scuola ARCI SPM di Cremona. Tiene diversi seminari in Italia e all’estero. Dal 2002 al 2009 è titolare della cattedra in chitarra moderna presso la Civica Scuola di Musica “Claudio Monteverdi” di Cremona. Nel 2004 per la convention internazionale di chitarra a Sarzana apre i seminari internazionali. Nel 2005 i seminari mensili di chitarra jazz per la scuola di Brescia Ottava. Nel 2005-2006 i seminari quindicinali per il Teatro Comunale e l’Associazione “Jazz Lab” di Casalpusterlengo. Nel 2009 i seminari di chitarra jazz presso l’Accademia di Musica Moderna di Piacenza. Dal 2010 è titolare della cattedra di chitarra jazz presso il Millestone Jazz Club di Piacenza.
Tra i suoi allievi molti sono riconosciuti come stimati professionisti in ambito chitarristico, tra cui Jacopo Delfini, che ha conseguito la laurea presso codesto Conservatorio, Michele Bianchi, attuale chitarrista di Mario Biondi, Giuliano Ligabue, Sandro Barbieri, Luca Ferri ecc.
Chitarra di accompagnamento, acoustic & electric guitar style
Chitarrista e cantante, attore, compositore e arrangiatore, ha studiato educazione musicale approfondita nello studio della chitarra con il Prof. Giulio Mallamo e successivamente ha conseguito l’attestato presso l’Accademia ARS NOVA di Nichelino (TO), diretta dal Prof. Domenico Martucci, superando l’esame di livello avanzato nel corso permanente di Chitarra Rock-Blues-Heavy Metal. Per quattro anni ha studiato recitazione e dizione. Ha collaborato con numerose orchestre e band prendendo parte a tournée, concerti e show in Italia e all’estero. E’ chitarrista della cover band ufficiale dei Nomadi “I Vagabondi”, nella formazione funky-blues “Suonillusi” e nel progetto acustico dei “SoUp”. Docente di chitarra dal 2001, dal 2017 è insegnante di Chitarra d’accompagnamento – Acoustic & Electric Guitar Style alla Scuola di Musica di Fiorenzuola d’Arda.
Chitarra Classica
Nato a Parma nel 1991, inizia lo studio della chitarra a 8 anni. Nel 2001, giovanissimo, è ammesso ai corsi di alto perfezionamento dell’Accademia del Teatro Cinghio di Parma tenuti dal M° Giampaolo Bandini. Sotto la sua guida si diploma brillantemente a soli 17 anni presso il Conservatorio Rinaldo Franci di Siena. Continua gli studi nel 2011 presso l’Accademia Musicale Toscana di Pontedera, per poi diplomarsi nel 2014 con il massimo dei voti al biennio sperimentale di II livello ad indirizzo interpretativo-compositivo, presso l’Istituto di Alta Formazione Musicale Luigi Boccherini di Lucca, con una tesi sui “Douze Etudes” di Heitor Villa-Lobos. Vincitore di numerosi concorsi e borse di studio in Italia, nel 2008 ottiene il primo premio della IX “Selezione Giovani Concertisti” di Parma. Ha avuto il privilegio di perfezionarsi con artisti del calibro di Barrueco, Duo Assad, Ghiglia, Steidl, Dukic, Dyens, Desiderio, Pegoraro, Dylla, Tampalini, Micheli. La sua intensa attività concertistica lo ha portato ad esibirsi presso rassegne concertistiche in tutta Italia. Dal 2011 al 2013 ha fatto parte, in qualità di prima chitarra, del Boccherini Guitar Consort, ensemble con il quale nel 2011 si è aggiudicato il primo premio al concorso “Guitar Ensemble Convention” di Cremona. Artista poliedrico, con il poeta e scrittore Fabio Carapezza ha formato un duo poetico-musicale, portando in tour nel 2011-2012 una perfomance con musiche originali, ricevendo in ogni occasione consenso di pubblico e di critica. E’ docente di chitarra presso l’Istituto Jean-Baptiste de la Salle di Parma (dal 2010) e le Scuola di Musica di Fiorenzuola D’Arda e Castell’Arquato (dal 2013). Dal 2010 al 2012 è stato docente di chitarra presso l’Accademia Giovanni Pierluigi da Palestrina di Castel San Giovanni. Dal 2013 collabora stabilmente (oltre venti recite) con l’Orchestra Giovanile Luigi Cherubini; con essa, è stato diretto dal M° Riccardo Muti nel “Don Pasquale” di Donizetti (Madrid, 2013) e nel “Falstaff” di Verdi (Ravenna e Oviedo, 2015). Nel 2015 ha ottenuto il primo premio al XVIII Concorso Internazionale di Musica di Pianello Val Tidone. Suona una chitarra Vicente Carrillo del 2014.
Chitarra elettrica
Nato il 16/12/1971, inizia a suonare la chitarra come autodidatta all’età di 16 anni. Dopo qualche anno cresce sotto la guida di Marco Arfini prima e Silvio Piccioni, iniziando a suonare nei primi live con gruppi locali.
Nel 1996 si trasferisce a Londra dove si diploma in chitarra elettrica presso il Guitar Institute.
Molteplici sono le partecipazioni live con band londinesi in fumosi pub. Nel 2001 rientrato in Italia partecipa in live e registra in studio un progetto per Sanremo giovani con produzione di Oscar Prudente (autor di “Pensiero stupendo” e svariate hits italiane) Per molti anni suona con svariati gruppi. Tra il 2010 e il2011 è membro effettivo della super band Electrika Euphoria, con Lallo Tanzi Nando Corradini, Umberto Dadà e Fabrizio Bici Leo. Attualmente suona il set acustico con Umberto Dadà Elisa Parmigiani e Francesco Ardemagni collabora con molti professionisti nella ricerca del “suono perfetto“ consigliando soluzioni sull’amplificazione ed effettistica di alta qualità. Grande appassionato di strumenti, sta inoltre preparando il suo album solista. Dal 2001 è docente di chitarra elettrica.
Violino
In giovanissima età si avvicina agli studi musicali accostandosi dapprima alla chitarra e successivamente iscrivendosi al Conservatorio di Piacenza, sua città natale, nella classe di violino di Ercole Ricci sotto la cui guida si diploma nel 1996. Si perfeziona con Marteen R.Veeze, Stojan Kaltchev e in seguito con Massimo Quarta nella cui classe si diploma al corso di Alto Perfezionamento in Orchestra Sinfonica presso l’Accademia ”A.Toscanini”. Tra i molteplici incontri successivi, fondamentali sono stati quelli con Enzo Porta ed Enrico Gatti con i quali ha affrontato rispettivamente lo studio del repertorio contemporaneo e barocco.
In campo didattico si è specializzata sul metodo Goitre, presso il Conservatorio di Piacenza e sul metodo Kodaly presso il Kodaly Institut di Keckemet (HU).
Negli anni 1997/2000 ha fatto parte dell’Orchestra Giovanile dei corsi di Alta Formazione dell’Accademia A.Toscanini con la quale ha suonato sotto la bacchetta di Isaac Karabtchewsky, Riccardo Muti, Ottavio Dantone, Patric Fournillier.
La sua attività professionale si sta sviluppando sia in ambito didattico che concertistico. Oltre ad aver realizzato lezioni-concerto per scuole di diverso grado ha attuato laboratori di educazione musicale per materne ed elementari, è insegnante di educazione musicale alle scuole medie e collabora con varie scuole di musica come insegnante di violino e solfeggio. Come camerista ha esperienza in particolare sul repertorio per duo violino-pianoforte, violino-chitarra, violino-arpa e quartetto d’archi. Ha collaborato con l’Orchestra Sinfonica A.Toscanini e l’Orchestra Internazionale d’Italia oltre che con altre realtà orchestrali minori.
Basso elettrico
Victor Fiorilli Müller nasce a Madrid (Spagna) il 18 Dicembre 1973.
Figlio d’arte (il padre è stato batterista negli anni ’60 in Colombia nel noto gruppo “Columna de fuego”).
Il basso elettrico è il suo strumento principale, ma suona anche chitarre, pianoforte, contrabbasso ed è inoltre compositore e arrangiatore.
Nel 1980 all’età` di 7 anni inizia gli studi di chitarra classica, nel 1982 all’età di 9 anni entra al Conservatorio “Pietro Mascagni” di Livorno iniziando pianoforte con la prof.ssa Orlandi, proseguendo poi con lo studio del contrabbasso sotto la guida del M° Paolo Tommasi.
Successivamente frequenta corsi di basso elettrico presso “Siena Jazz” (Accademia nazionale del Jazz).
Esperienze professionali
Inizia giovanissimo le esperienze live come bassista nel circuito musicale toscano, che lo portano a crescere professionalmente e lo spingono a trasferirsi a Piacenza all’inizio degli anni 90 per iniziare nuove collaborazioni.
Dal 1994 al 1996 si esibisce costantemente con il trio piacentino degli Acoustica e intraprende contemporaneamente il tour teatro/musicale “Tutta questa struttura è suscettibile di modifica” con Gene Gnocchi che lo porterà a calcare i palchi dei principali teatri italiani. Sempre con Gene Gnocchi partecipa a diverse trasmissioni televisive RAI e Mediaset.
Nel 1995 partecipa al “Festivalbar” e “Vota la Voce” come chitarrista con Giorgia.
Dal 1996 al 1998 si trasferisce in Austria e inizia l’esperienza lavorativa con il Franco Andolfo Quintet che lo porteranno ad esibirsi in più di 600 concerti nell’arco di due anni nei club più prestigiosi delle città di Velden e Vienna, nonché all’Opera di Vienna per ben quattro volte.
Rientra in Italia nel 1998 e inizia la collaborazione come bassista per il “Progetto Proce-Solieri” con Fernando Proce (conduttore radiofonico di RTL 102.5) e Maurizio Solieri (storico chitarrista di Vasco Rossi) partecipando a trasmissioni come “Help” e “Roxy Bar” di Red Ronnie.
A partire da quell’anno inizia la lunga collaborazione con una della cover band leader nel panorama musicale italiano, i Cani Sciolti che prosegue fino al 2017 portandolo ad esibirsi con più di 140 concerti l’anno.
Del 2017 intraprende una nuova esperienza con il gruppo Doctor Steve & the Croccodile per un progetto Blues, Soul, Funky che gli permette di iniziare anche una nuova collaborazione come band ufficiale della cantante Jane Jeresa che lo porta sui principali palchi dei festival Blues italiani quali Trasimeno Blues.
Nel corso degli anni si sono susseguite numerose collaborazioni con noti artisti e musicisti del panorama musicale nazionale e internazionale tra i quali: Bobby Kimball (storico cantante dei TOTO), Ivana Spagna, Marina Fiordaliso, Adriano Pappalardo, Aida Cooper, Simone Tomassini, Francesco Baccini, Povia, Paolo Belli, Mingardi.
Collabora da diversi anni al progetto “Best of Guitars” che lo porta ad esibirsi con i più noti chitarristi a livello internazionale, oltre al già citato Maurizio Solieri, con Cesareo (Elio e le Storie Tese), Stef Burns (Varco Rossi), Vince Pastano (Varco Rossi, Luca Carboni), Luca Colombo (Ramazzati, Berté, Oxa, ecc.), Massimo Varini (Nek, Antonacci, Ramazzotti, Pausini), Enrico Zapparoli (Modà), Andrea Cervetto (New Trolls), Alberto Radius (Formula 3, Battisti), Ricki Portera (Stadio, Lucio Dalla), Max Cottafavi (Ligabue).
Nel corso degli anni collabora alla realizzazione di diversi progetti Acustici che lo vedo coinvolto in prima persona come musicista polistrumentista e cantante, che continuano ancora oggi con numerosi spettacoli e concerti in tutta Italia e in Austria con la collaborazione del fratello Hamlet Fiorilli Müller noto pianista nel panorama Latin Jazz Fusion.
Attività Didattica
Victor Fiorilli Müller è docente presso:Associazione Musicale Carpaneto Piacentino dal 2003 come insegnante di Basso elettrico, Chitarra acustica ed elettrica; Scuola di Musica di Polesine Parmense e Zibello dal 2013 come insegnante di Basso elettrico, Chitarra acustica ed elettrica; Scuola di Musica di Fiorenzuola D’Arda (Orchestra Amadeus) dal 2014 come insegnante di Basso elettrico.
Batteria
Massimiliano Fiorilli in arte “Max Muller” nasce a Piombino il 17 Dicembre 1974. Il padre batterista (tournista in Colombia negli anni ’70) gli impartisce le prime lezioni. A 12 anni si iscrive al Conservatorio Pietro Mascagni di Livorno. A 16 anni si trasferisce negli States e studia batteria con il prof. Jeff Gros in una Music Scool a Miami. A 18 anni si trasferisce a Piacenza e intraprende gli studi con Alfredo Golino (batterista di fama mondiale). Successivamente prosegue gli studi al CPM di Milano con Walter Calloni (batterista di fama internazionale). Nel frattempo sostituisce, nella band Animali Rari, Daniele Tedeschi, impegnato in tour con Vasco Rossi. A 19 anni, segnalato da Alfredo Golino, inizia a far parte della band di Graziano Romani (cantautore emiliano prodotto dalla WEA con due videoclip in rotazione su MTV) partecipando così a numerosi tour e session in studio.
A 21 anni entra nella band “CUSTODIE CAUTELARI” (nota Cover Band con intensa attività live di 160 concerti in media all’anno). Vengono incisi negli anni successivi 6 CD, di cui uno registrato nello studio REVO di V.Rossi a Bologna, di brani inediti tutti ben accolti dalla critica e dal pubblico. Dopo tre anni inizia la collaborazione con Maurizio Solieri con concerti live e registrazioni in studio. Pur essendo batterista, nel ’98, crea uno show tutto nuovo che uscirà in tempi brevi con il nome “NOTTE DELLE CHITARRE”. Hanno inizio così partecipazioni di nomi importanti come: Maurizio Solieri (Vasco Rossi), Alberto Radius (Formula 3 e Battisti), Ricki Portera (Stadio e Lucio Dalla), Cristiano Maramotti (Piero Pelù), Cesareo (Elio e Le Sorie Tese), Mario Schilirò (Zucchero), Luca Colombo (Bertè, Oxa ecc.), Giuseppe Scarpato (Edoardo Bennato), Fabrizio Consoli (Eugenio Finardi), Max Cottafavi (Ligabue). Dopo varie esibizioni con grande riscontro del pubblico nasceva l’esigenza di un cd. Nel 2001, prodotto da SONY e RADIO ITALIA, viene inciso il cd omonimo, nel quale troviamo la partecipazione di illustri artisti come FRANCO BATTIATO, FRANCESCO RENGA, ELIO, GIANLUCA GRIGNANI, FRANZ DI CIOCCIO e EUGENIO FINARDI. Anche nell’ultimo lavoro discografico”L’INCOSCIENZA” troviamo vari ospiti, come: I.GRANDI, E.FINARDI, ELIO, NEFFA e M.SOLIERI. Ha suonato con: IRENE GRANDI, EUGENIO FINARDI, ELIO, NEFFA, ENRICO RUGGER I , MAX GAZZE’, ALBERTO FORTIS , MAURIZIO SOLIERI, DENNIS FANTINA, ALEX BRITTI, NICCOLO’ FABI, NOEMI, SERENA ABRAMI, FRANCO CALIFANO. E’ impegnato, inoltre, come insegnante, all’ Accademia Musicale Carpaneto e all’ Accademia Musicale Pontenure con una media di 35 allievi.